分享评审过程,谁能摘得上海电视节白玉兰奖？评委们细数标准

“只要是优秀的导演、优秀的编剧、优秀的演员、优秀的团队创作出来的优秀作品，都是我看重的。”6月26日第29届上海电视节白玉兰奖评委会上，电视剧类别评委会主席、导演阎建钢的评选标准，是所有评委的心声。纪录片类别评委会主席、印度导演、制片人魏克然概括为“主题能够引发思考，打动观众。”动画片类别评委、日本编剧、导演冈田麿里则说，真正好的作品能够打动所有人的心。

“我看片都快看出了重影，面对这么多精品剧，我们的奖项又是这么少，这是摆在所有评委面前的一个难题。”阎建钢惊喜地看到过去一年海内外电视剧出现大量精品。全球57个国家和地区近千部作品报名参评白玉兰奖，最终7个国家10部剧集进入白玉兰奖三大单元评选。

“提名作品竞争得非常激烈，我们也很头疼，因为只能选出一个最佳。”评委尤勇智直言，“我们遵从百花齐放、百家争鸣原则，力争让丰富多彩、不同类型的作品呈现在观众面前。评委们注重作品整体素质，而不是其中某一项。”在尤勇智看来，“一部电视剧的成功必定是全面的，需要导演、摄影、美术、编剧、演员所有人齐心协力。”

“一部优秀的作品需要思想精深、艺术精湛、制作精良，所有这些的基础就是艺术感染力。”评委李跃森强调电视剧的艺术感染力，“任何一部作品如果没有艺术感染力，不能得到老百姓的认可，就算不上好作品。”

谈及什么样的作品更受欢迎？评委们现身说法。导演杨磊强调“选角”，“开机之前的选择非常重要，每个角色都有自己的属性，如果一开始的选择不正确，其实已经影响了剧集。开机前后，我们还会有很多沟通，包括剧本的围读、现场的催化，都会产生一些新的想法”。

杨磊风趣地把剧组磨合过程比作相亲，“这是从见面、谈恋爱到最后一起过日子的过程。”他说，“所谓创新，不是我们想象中的从来没有见过的内容，而是从人生经历中找到能够打动人的内容，把它表达出来，让观众能够体会到。”

“入围的片子风格迥异，各有千秋。无论类型、题材还是国内、国外，观众普遍有喜新厌旧的心态，希望看到新的不一样的故事。每个编剧都要解决的问题，是如何在同类型、同题材竞争中让自己的作品有一些独特性、不可替代性，每个编剧都绞尽脑汁、殚精竭虑在叙事性上下功夫。只有战胜自己，才能战胜其他竞争者的作品。”评委王小枪从自身编剧经验出发感叹，“任何一位编剧从他写第一部作品第一个字开始，一直到能够入围白玉兰奖项提名，每个人都花费了很长时间，可能长达十几年甚至几十年。”

评委、美术指导韩忠点评入围作品的艺术视觉表现，“进步越来越大，有多方面的美学展示，有些达到了东方美学的一定高度。”

“白玉兰”评选过程中，评委们如果意见不一样，最后听谁的？“我们会在充分讨论的基础上最终达成一致。如果出现不一致，有组委会确定的投票机制，最后按照票数多少来决定最终的结果。”阎建钢表示，评委会成员都是各专业领域的专家，是优秀的、有着丰富经验的从业者，“我们有共同的立场，也有共同的见解，更重要的是，我们在价值观和美学思想上高度一致，这保证了我们对每部作品的评判有基本的共识。当然，仁者见仁，智者见智，可能对某部作品或者是每个单项奖，大家各自从不同角度审视和评价，这是正常的。”

评委、英国制片人艾尔雯·戴维斯分享她的评审过程，“首先看整体内容，我也换到观众的角度看看为什么喜欢这个作品，为什么在意这个故事。”评委、法国演员安地强调原创性，“最重要的是原创性，有没有能够真正抓住我，我也会考虑到中国观众的视角。”

“中国电视剧正变得更加多元化，更加健康，更有专业建树和长足的进步。”评委海清期待更加精彩的创作，“有所表达、有所感悟，真的是发自内心的动力而产生的作品。”