“山河回声——乐震文张弛作品展”在中国国家画院开幕
“山河回声——乐震文张弛作品展”15日在北京中国国家画院美术馆开幕,这是海派代表性画家在北京的一次精彩亮相。
乐震文、张弛伉俪是中国画坛的知名艺术家，也是具有海外影响的重要艺术家。本次展览展出了两位艺术家的88件作品，主要是近年来的新作。
乐震文：白云与壑共无心178cm×96cm2022年
乐震文：太行晨曲105cm×115cm2023年
乐震文长于用色，将色与墨相撞相溶而形成出人意表的奇妙境界。其作品在单纯中见多样、简单里寓丰富，以崭新的笔墨语言恰到好处地将他对时代变化的内心感受化为笔底精彩的千山万水。
本次展览展出乐震文四个系列。其中，“回归自然”“传统笔墨现代构成”两个系列能让观众们充分领略“乐氏山水”的精妙和魅力；而“荷花系列”“四季花鸟”系列展现了乐震文赋予传统花鸟画时代审美特点的新境界，反映出一位优秀海派艺术家宽广的艺术视野和精湛的创作才能。
张弛：云水谣180cmx97cmx52015年
张弛：中国南极长城站97cmx178cm2020年
张弛：云起叠嶂232cm×106cm×72023年
张弛近年来对“城市山水”题材花费了大量心血。她以中国画的传统笔墨描摹出日新月异的当代城市风貌，呈现出一座城市内在的气质和精神，为新时期曾经引发热议的“城市山水”提供了成功的创作案例。本次展览展出了她的“云水谣”“南极”“海浪”“飞瀑和森林”四个系列作品。
乐震文开幕式上谈在京办展感受。樊江洪摄
开幕式上，乐震文发言表示，这次来京办展是他们绘画艺术的进京“赶考”。通过这次展览，倾听各位专家、评论家的意见和建议，好好努力，争取创作出更多优秀的山水画作品，履行一位艺术家的时代使命。
中国美协理事、美术理论委员会主任、博导尚辉表示，这个展览以“山河回声”为主题，表明了乐震文、张弛的山水画并不是传统意义上卧游逍遥的文人山水，而是以山水建构现代人文精神内涵的国家史诗叙事，呈现了山水画的现代精神。
他说：“且看乐震文的《直上浮云》《云卷云舒》和《黄土驰风，日月星辰》，那逶迤茫茫的群山峻岭，那纵横画面的云蒸霞蔚，那连绵不绝的箭楼城堞……哪里还是传统文人山水画的淡烟轻岚、缥缈冷逸？浓缩于画内的精神意蕴，分明凸显了现代山水画对家国情怀的抒发。且读张弛的《云起叠嶂》《惟余莽莽》和《紫气氤氲》，那天光紫气的浩渺烟云，那浑然一体的山水气象，那千回百转的流水飞泉……其实早已脱离了对自然山水的写照，而是她感悟的时代精神在偌大画面上的纵横挥写、主观臆造。”
他认为，乐震文、张弛伉俪山水画的艺术语言既体现了对文人笔墨的传承借鉴，更体现了现代性视觉的崭新创造。他们不只停留于那种线面结合的抽象构成，而是将镜头调度、光色调性和流动延展隐藏在传统笔墨之中，让人们感受到这些山水就是我们所喜爱、所欣赏的现代中国画。尤其是仔细观赏他们作品时，笔墨的理法与精巧似乎始终和传统文人笔墨自然连通。就此而言，他们这种现代视觉的自觉融入，也更深刻地体现了当代中国画对传统山水画本体艺术精神的理解。
中国国家画院副院长徐涟用“山河壮丽、心境澄明”八个字概括了自己对这次画展的总体印象。她说，看到乐震文、张弛的画作，那山河壮阔的时代气象，不由得让人心生感动。画面清雅、宏阔、静逸、诗意，笔墨精到、细致、丰富，显示出艺术家的自信而内敛。通过这些作品感到，时代镜像不仅体现在画面上，更在艺术家的内心中。
她表示，用山水画表达时代，这是时代文艺实践需要不断推进的特点，需要在传统与创新两个维度上齐头并进。乐震文、张弛两位艺术家的实践，提供了很好的研究个案。
乐震文：直上浮云330cm×1100cm2023年
乐震文：又是一年荷塘色330cm×1100cm2022年
为了这次进京“赶考”，乐震文特地花大半年时间创作了两幅巨作：《直上浮云》和《又是一年荷塘色》，11米长、3.3米高，是目前最大的宣纸尺幅。著名文艺评论家毛时安评价这两件巨作时认为，《直上浮云》为代表中华民族精神的万里长城赋予了蓬勃向上的感情色彩，长城犹如龙的脊梁蜿蜒穿行、盘旋在群峰之上，和前景潭拓寺遒劲苍凉的古松遥相呼应。一片红色，寄托着画家对中华民族的美好祝福。《又是一年荷塘色》可谓朱自清散文名篇《荷塘月色》的视觉升华，画作气韵生动、清新自然。
来自京沪等地的众多知名美术家、评论家、文化界人士和部分领导同志出席了“山河回声——乐震文张弛作品展”开幕式。展览由中国画学会、上海市美术家协会、中国国家画院美术馆、中国国家画院交流合作部、中国女画家协会主办，上海海派艺术馆、上海朵云轩集团、上海觉群书画院、北京丝路博雅书画院承办。
