带来与众不同的肖邦,钢琴“鬼才”波格莱里奇开独奏会：不惧争议,雨夜上海上海音乐厅|肖邦|波格莱里奇
6月24日晚，鬼才钢琴家伊沃·波格莱里奇时隔7年再度来到凯迪拉克·上海音乐厅，带来整套肖邦作品。这场音乐会开票一小时就被抢购一空，加座票也是“秒空”。演出当晚，大雨并未浇灭上海观众的热情，现场座无虚席，掌声持续不断。
波格莱里奇是一位充满争议的钢琴家。1980年，22岁的他入围了在华沙举办的肖邦国际钢琴比赛，在第三轮因个性太突出而被淘汰，引发一场轩然大波，传奇钢琴家玛塔·阿格里奇因力挺他从评委席愤而退出，使得整个音乐界都将目光投向这位钢琴家。
特立独行、剑走偏锋的他得了“音乐界伏地魔”的称号，有人喜欢他，有人厌恶他，但没有人忽视他。他用自己高超的技艺和独一无二的风格为上海观众带来了一场难忘的演出。
仿佛肖邦在琴键上即兴创作
年轻时的波格莱里奇，身高190cm，浓眉大眼，头发飘逸，眼神桀骜不驯。如今65岁的他，一头白发，脸上布满时光的痕迹，个性也温和了许多。
他跌宕起伏的人生与钢琴融为一体：二十岁出头，不顾家人反对，娶了自己四十几岁的老师爱丽丝·凯泽拉杰。凯泽拉杰去世后，他花了很长时间才从丧妻之痛中走出来。
此次来沪，波格莱里奇带来了肖邦专场——从《幻想波兰舞曲》《第三钢琴奏鸣曲》弹到《幻想曲》《摇篮曲》《船歌》，集中演绎“钢琴诗人”肖邦晚期的作品精粹。“当时的肖邦病重，身体很差。很多片段很亲密、私人化，我用一种非常柔和的触键去弹。部分曲目我会放慢速度去弹，让听众去体验比较亲昵的私密的演奏，你甚至可以体验到肖邦似乎并非刻意，而是在琴键上即兴创作。”波格莱里奇说。
近年来，不少观众听完了波格莱里奇的演奏后批评他“弹得太慢”，而波格莱里奇总是说“艺术需要时间”。当他诠释音乐时，会考量每一个音符、每一个休止符之间的距离，锲而不舍地钻研，即便以牺牲人们习惯的速度为代价也在所不惜。
波格莱里奇曾在北京的博物馆里细细端详一只花瓶，远观有一种美，近看又是另一种美。对他来说，音乐的呈现也一样，他希望挖掘和呈现音乐细节中的美感，同时，他又想打开一扇门，呈现艺术整体的美，“我希望我的音乐能带给听众一种深刻的美、一种与众不同的美。”
波格莱里奇曾在国家大剧院演奏中，因为情绪太过激动将琴弦弹断。这一次，上海音乐厅特意在侧台放置了第二台钢琴以备不时之需。他加演了《升C小调前奏曲》《E大调夜曲》，为“肖邦之夜”画上圆满句号。演出结束后，他还为上海乐迷签售。
登台前练琴到最后一刻
虽然音乐不走寻常路，但波格莱里奇对音乐会的准备十分严谨刻苦。自6月21日抵沪，他每日的日程只有练琴和休息两个选项。为了确保最好的音响效果，他的练琴时间甚至会持续到观众入场阶段，观众在音乐会前还能看到波格莱里奇在台上练琴的画面。
无论去哪里，波格莱里奇都戴着口罩，为了防止感冒，他总是随身带着围巾和外套——他早已习惯极度自律的生活。他说：“我很享受当下的状态：设立一个音乐目标，再一点一点去靠近，在这个过程中，甘心放弃一些东西、做出一些牺牲。”
去年2月，波格莱里奇在索尼新发行的唱片中，展示了他对肖邦创作于人生最后阶段作品的全新理解。在随后的巡演中，他对肖邦作品的演绎均获得观众和评论界的好评。今年2月8日柏林爱乐大厅的音乐会之后，音乐评论家沃克·塔尔诺在《柏林晨报》上撰写评论，认为波格莱里奇对肖邦的演绎极具启示性，并称其为“这个时代最伟大的肖邦演奏家”。
从4月到6月，法国大提琴家戈蒂耶·卡普松、法国钢琴家大卫·弗雷、“鬼才钢琴家”伊沃·波格莱里奇三位艺术家已先后在凯迪拉克·上海音乐厅登台，每场演出均一票难求。
6月28日，76岁高龄的小提琴泰斗吉顿·克莱默时隔七年也将再度登台音乐厅。克莱默不但技巧全面、过硬，且音乐修养深厚，见地独到。他将为上海观众带来一套横跨古典主义时期至当代的曲目，目前门票已售罄。
