托尼奖最佳话剧提名作品《孤儿》长期驻演,南京东路步行街开出演艺新空间费城|孤儿|托尼奖
在上海，写字楼、商场、公共空间，一个个演艺新空间正在次第生长，给观众带来多元的作品。在南京东路步行街第一百货c馆7楼，托尼奖最佳话剧提名作品《孤儿》本月开启长期驻演。中文版《孤儿》由“一台好戏”出品，镜框式剧场的舞台变成上世纪70年代费城的一座破旧排屋。
《孤儿》的故事里，两个孤儿相依为命，靠着小偷小摸维持生计。一天，他们扭曲的生活迎来一位神秘的闯入者。自此，陌路的人生开始交汇，经历冲突、沉默、欢笑、分别……话剧《孤儿》有着悲剧的底色，但也有喜剧元素和高强度的肢体表演，带来高浓度的情感冲击。
话剧《孤儿》演出40年获奖不断，曾获世界戏剧大奖、劳伦斯·奥利弗奖最佳男演员、韩国戏剧大赏SACA最佳话剧奖、托尼奖最佳话剧提名。《孤儿》多个版本走遍伦敦西区、美国百老汇及南美和日韩的剧场。
《孤儿》聚焦缺失与弥补。故事从家庭或童年的伤痛出发，延展向一种缺失的生命状态——缺少庇护、教育、爱。即使这样，剧中的孤儿也在等待善意。“在现实中，他们会以各种各样的形式出现在我们身边，有时候平常到是那个路上提醒你鞋带散开了的人。”中文版导演、剧本翻译陈志说。主创们希望，这部作品能够从荒芜的悲剧底色里生长出抚慰和希望。
《孤儿》原作中三个角色都是男性。两个孤儿中，一个是遵循着生存本能偷抢不忌的哥哥，一个是无条件依附强者的弟弟。在中文版创排前，主创们设想了一种全新的可能——男女平行角色。所以，观众可以发现，有的场次为全男班表演，有的为全女班。
遵循原作逻辑的前提下，中文版调整了女版角色名和必要的语言细节。创排至今，女演员们为这部戏带来了不同的色彩。“姐妹的设定，让我感受到了更加复杂细腻的可能。而且，我也想看到更多优秀的女演员站在舞台上。”陈志说。
陌生人这个角色留给演员丰富的创作空间。“每个人的哈罗德\瑞妮都是非常不同的，每个演员的特质都太不一样了，我们很难相互借鉴。”首演演后谈上，女版陌生人扮演者康菁菁说。
话剧《孤儿》的舞台布景参考了费城20世纪70年代的排屋设计，力图在整体上还原两个孤儿的生活场景。舞美设计刘启薇说：“外面的世界虽然存在，但这所房子就像一座孤岛。”斑驳的窗户、缠绕的藤蔓、老化的内部装修，呈现着这对孤儿多年来令人窒息又相生相依的关系。故事落幕，老房子的舞台呈现依旧如初。“我的设计希望保留这个有多样结局的想象空间。”刘启薇说。
