“80后”作曲家武玮用西洋乐器展现东方浪漫,中国首部写“玉”的交响曲
“80后”作曲家武玮创作了中国第一部写“玉”的交响曲，这是《武玮第三交响曲》，又名《玉的献辞交响曲》。近日，这部作品由上海音乐出版社出版发行，以总谱、黑胶和CD的立体方式呈现。总谱一书一码，扫码可以听到音乐，音乐与总谱可同步视听，黑胶母盘在德国和荷兰制作。
《玉的献辞交响曲》可谓师徒合力之作，灵感来自武玮老师张广天的叙事长诗《玉孤志》开篇序诗。张广天是地道的上海人，早年去北京打拼事业，因戏剧、小说、电影音乐为业界熟悉，他还是中央美术学院实验艺术与科技艺术学院教授。武玮毕业于北京电影学院，后随张广天学习，曾为韩国导演协会《哈姆雷特危机》、丹麦王国哥本哈根马姆特剧院《克尔凯廓尔药丸》、中国国家话剧院《四川好人》等多部戏剧作曲。
作曲家武玮
张广天在《玉孤志》的序诗中以玉的自述形式写下献辞，展现古人以玉为媒介沟通上下纵横，以达到天地人合一的境界。武玮的新作长约38分钟，分为四个乐章，以奇妙音响阐释原著。“她将中国古代音乐美学观念，融合到管弦乐中。她的《玉的献辞交响曲》从古老的中国音乐思维出发，创造出新的交响曲语汇和结构。她没有用任何民族乐器的音色，全都是西洋乐器，却出人意料地还原了上古礼乐的面貌和形态。”张广天评价。
“音乐创作，我开始得比较晚，先学吉他，后学钢琴，也学一些民乐器。总的来说，19岁之前就是玩，没好好学习。严格地说，心窍开得晚。不过，现在想来，玩一玩倒是保留了性情，反而不愿意随波逐流。”武玮说。有人评价，她的音乐总是在探索现当代技法的新叙述功能，她随身携带着叛逆的武器，却正健步迈向典雅的旷地。
作曲家武玮
武玮喜欢典雅与浪漫，她说：“虽然听众从我以往的作品中感受到新锐，但我骨子里是浪漫的人。一方面出奇，一方面归正，这两个方向一直将我撕扯，最后在交响曲中得到了统一。”武玮希望，先锋的表现手段可以为音乐服务，在审美上不去标新立异，而是捕捉开放的可能性，抵达自然与宁静。
